Tromboline et Foulbazar, Les masques

Avec les masques, le jeu du déguisement devient une réflexion accessible sur l’identité. Les deux personnages ne se contentent pas de changer d’apparence : ils découvrent que le regard porté sur soi et sur l’autre peut se déplacer dès qu’un visage est dissimulé. L’album reste à hauteur d’enfant, sans transformer cette idée en leçon. Il laisse plutôt la logique du jeu faire apparaître le trouble, le plaisir et la part d’inquiétude que contient toute métamorphose.

Claude Ponti construit son récit par une succession de situations visuelles, de gestes et de réactions expressives. Les images portent une grande partie de la narration, tandis que le texte, volontairement simple, accompagne le rythme sans expliquer tout ce que l’illustration suggère. Les formes, les visages et les détails du décor installent un univers légèrement décalé, où l’ordinaire bascule rapidement dans l’absurde. Cette économie convient à une lecture partagée, les jeunes enfants pouvant commenter les images et anticiper les effets du jeu.

L’album s’inscrit dans la série consacrée à Tromboline et Foulbazar, deux poussins dont les expériences quotidiennes servent de terrain aux inventions de l’auteur. Comme souvent chez Ponti, l’enfance n’y est ni idéalisée ni réduite à une morale : elle explore, transgresse, imagine et recommence. Les masques permettent ici de travailler un motif particulièrement fécond dans l’album jeunesse, celui du double et de la transformation, tout en conservant un format court et une compréhension immédiate.

La force du livre tient à l’écart entre la simplicité de son point de départ et la richesse des interprétations qu’il autorise. Un enfant y trouvera d’abord une histoire de déguisement et de surprise ; un adulte pourra observer la manière dont l’album interroge discrètement la reconnaissance et les apparences. L’humour visuel, la liberté laissée aux images et la familiarité des personnages expliquent la place durable de cette série dans l’œuvre jeunesse de Claude Ponti.