Dandadan, tomes 6 à 10

Dandadan repose sur une collision permanente entre deux imaginaires que le récit refuse de hiérarchiser : les fantômes et les extraterrestres. Cette opposition sert de moteur aux péripéties, mais aussi de point de départ à une réflexion légère sur la solitude, la confiance et la difficulté à trouver sa place. Les personnages progressent dans un monde où le grotesque côtoie la menace réelle, sans que le manga abandonne pour autant son attention aux sentiments et aux relations de groupe.

La construction privilégie les séquences courtes, les changements de ton et les relances fréquentes. Une scène de combat peut déboucher sur une plaisanterie, une situation inquiétante sur un moment de gêne sentimentale, puis repartir vers l’action. Cette instabilité constitue la marque du manga, même si elle peut aussi donner une impression de surcharge. Le dessin de Yukinobu Tatsu accompagne ce choix par des créatures très expressives, des compositions lisibles dans l’action et des transformations visuelles particulièrement travaillées.

Dans cet ensemble de tomes, la série confirme sa place singulière dans le shōnen contemporain. Elle reprend des motifs connus, l’équipe de jeunes héros, les pouvoirs surnaturels, les rivalités et les affrontements successifs, mais les combine avec une liberté graphique et un humour qui la rendent difficile à classer. Le coffret réunit cinq volumes et convient surtout à une lecture suivie, car le rythme et les enjeux gagnent à être abordés sans longues interruptions.

La réputation de Dandadan tient moins à la nouveauté de chacun de ses éléments qu’à la vitesse avec laquelle il les assemble. Le manga assume les ruptures de registre et une imagination parfois débridée, tout en conservant un noyau émotionnel accessible. Cette formule peut séduire les lecteurs qui apprécient les œuvres très énergiques, mais elle laissera plus distants ceux qui recherchent une progression calme, une tonalité stable ou un univers immédiatement explicité.