Dandadan, tome 5

Ce cinquième tome développe surtout la menace liée à Jiji et à l’Evil Eye. Le conflit ne repose pas uniquement sur la force brute : les personnages doivent comprendre ce qu’ils affrontent, protéger leur équilibre et continuer à agir malgré des événements qui dépassent leurs repères. Yukinobu Tatsu conserve ainsi une tension particulière, faite de danger réel, de bizarrerie et de décalage comique. L’horreur reste présente, mais elle n’écrase jamais les relations entre les personnages ni leur capacité à réagir avec maladresse.

La construction privilégie l’accélération. Les affrontements s’enchaînent, les situations changent rapidement d’échelle et les idées visuelles se succèdent sans longues transitions explicatives. Le dessin associe silhouettes grotesques, expressions très mobiles et scènes d’action lisibles, même lorsque l’espace devient volontairement chaotique. Cette énergie fait partie de l’identité de la série, mais elle demande aussi au lecteur d’accepter une narration qui avance par poussées, avec des ruptures de ton parfois abruptes.

Dans l’ensemble de Dandadan, ce tome confirme la manière dont Tatsu élargit progressivement son univers sans abandonner son duo central. Les nouveaux enjeux donnent davantage de poids à Jiji et renforcent la dimension collective de l’aventure, tandis que l’humour empêche le récit de se figer dans le registre horrifique. La réputation de la série repose précisément sur cette combinaison peu commune entre paranormal, science-fiction, romance adolescente et comédie physique. Ce volume en offre une illustration particulièrement directe et mouvementée.